随笔之——张爱玲

有人说：张爱玲的清新华丽，宛如女人的时尚，其中有些是曾经时尚的流行，这些时尚，用时下的话说，又有些酷的味道；有些事正在时尚的流行，宛如一道亮丽的风采。但在这些亮丽这些酷之中，却隐藏着作者的寂寞。

正如张爱玲自己所言，她的作品中没有战争，也没有革命，没有去触及她所生活的那个时代的汹涌洪流。她的作品表现的总是饮食男女的平凡琐屑的原生态生存状况，通过男女间的小事情，写出人生真实而安稳的那一面。

她的作品中的人物总是处于一种空灵孤独的境界之中。如《倾城之恋》般，女主角白流苏高雅，有心计，在生活的夹缝中求生存，缺少亲人的关心和爱护，因此不得不处处算计，以求得能在大家族的冷眼中生活撷取。

文中的她始终是孤独的。流苏觉得自己就是对联上的一个字，虚飘飘的，不落实地，这是读《倾城之恋》的最初印象，在这场经历了倾城的恋情里，我真的没有眼睛去看白流苏是有多自私，骄傲，或者说是范柳原有多么的风流不羁。

她第一次婚姻失败后回到家中，家人与她格格不入，她在孤寂中绣鞋，吃饭，与家人争吵，渴望得到母亲——白老太太的同情和爱，但母亲没有精力，没有心情关注她，对她似乎太厌倦了。因此包裹她的还是一腔寂寞。

在香港一起游玩时，白流苏和范柳原各怀心思，一个想嫁，一个只想把另一个玩弄于掌中，只把对方当做情人。这对矛盾决定了他们貌合神离，彼此间是封闭的。这两个人用尽心思，想要攻破对方的厚厚的防御墙，战胜对方，这是一场强心里战。

“最后只有在香港被炮轰，隔离的刹那，两人才把各自的私利暂且抛弃，隐藏，互露真情时，两颗孤寂的心才碰撞到了一起，刹那间心灵相交，情感交应。

香港的陷落成全了她。但是在这不可理喻的世界里，谁知道什么是因，什么是果？谁知道呢，也许就因为要成全她，一个大都市倾覆了。

然而流苏终究是流苏，范柳原也终究是范柳原。重归于社会后，他们又各自恢复了自己本来的人性——社会性的人性。

他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对平凡的夫妻。

两人虽然走到了一起，然而又进入了各自分离孤独的境地。

流苏虽然胜利了，得到了她该得到的婚姻保障，物质的供应，然而，“柳原现在从来不跟她闹着玩了。他把他的俏皮话省下来说给旁的女人听。那是值得庆幸的好现象，表示他完全把她当作自家人看待——名正言顺的妻。然而流苏还是有点怅惘。”

一时的“倾城”形成了一段倾城之恋，然而像一阵风，一切都全都过去了。作者又娓娓道来，客观述说，言语中流露着一种无奈失落。

柳原不在进入流苏的心田，流苏也不需要再去理解柳原，两人之间只要像以前那样维系着一切便可以了，同时并存的还有永远的孤独。

柳原老是吟诵那首诗：“死生契阔，与子相悦，执子之手，与子偕老。”流苏不理解，也永远不会理解，也不必去了解，于是柳原只能在心中自吟了。在这个世界上，总有一个人在不知道哪个角落等着你，所以白流苏等到了范柳原，如果说在对的时间遇到错的人，叫不幸；在错的时间遇到对的人，叫无奈；在错的时间遇到错的人，叫残忍。那么白流苏就是那世上最幸运的女人，因为她在对的时间遇到对的人，所以她叫好命！

说到底，张爱玲把自己的孤独借作品人物表达出来，张爱玲对爱，对生活道路，都选择了孤独，因为她本身就是孤独的。

不喜欢和人来往，不喜欢人多，更不喜欢别人到自己家中，不喜欢孩子，只喜欢一个人过安静的生活。生活中的孤独只是一部分，主要的还是心灵上的孤独，精神世界上的孤独。这是永远的孤独，一直到在美国公寓里默默死去。

张的文章大多是冷冰冰的客观描述，笔下的人物大多在她的作品中挣扎，生存，没有真爱，多的是自私，警戒。她就像一个医生不动声色地做着一个手术，而当时她正在解剖这个客体。张爱玲的文章大多数也是在诉说这种孤独——张爱玲式的寂寞。如《半生缘》中的一对男女也是身不由己的选择了孤独，曼桢，世钧，最终没能走到一起。

言为心声，张爱玲正是通过作品表达了她这种种无奈，孤独的情感。张爱玲自己也曾说过：“有一天我们的文明，不论是升华还是浮华都要成为过去。如果我们最常用的字是——荒凉，那是因为思想的背影里有这种惘惘的威胁。”

倾城只是在刹那间的一段，然而在倾覆的背后闪烁着永恒的孤独。可也正是这孤独，成就了这棵孤贞冷艳的树